本站首页 世界名画 中国名画 名画欣赏 印象画派 人体名画  名家名画 名画百幅 卢浮宫画 艺术流派

奥赛馆名画(47):阳台

    47、阳台 马奈 法国 1868-1869年 布面油画 170x124.5cm 巴黎奥赛博物馆藏
   
马奈一生都在寻求学院派沙龙的认可,《阳台》最终为1869年的沙龙所接受。在这幅画中,马奈试图探究户外强光跟室内形象暗影之间的对比。画作右边的淑女连个像样的鼻子都没有,这样的处理方法在当时的人看来十分幼稚无知,但在户外阳光普照之下,圆凸的形象有时确实看起来是扁平的,仅仅像一些色斑,马奈真实记录了这种效果。整幅画的总体印象充满了真实的深度感。栏杆被画成鲜明的绿色,横切画面,全然不顾关于色彩和谐的传统规则。人们会感觉自己跟那一组阳台上的人物对面而立。《阳台》中有四个人物,左边的把胳膊放在阳台栏杆上目光忧郁的女人为女画家贝尔特·莫里索,后来嫁给了马奈的弟弟。右面是年轻的女小提琴演奏家芬尼·克劳斯,画中的她正在脱下自己的手套。中间这个显得踌躇满志的是风景画家安东尼·基勒梅,而画作后面隐约出现的男孩,正是被马奈称为“小弟弟”的莱昂。


     《阳台》可以看出马奈是从传统中去寻求灵感。显然这幅作品和戈雅的“阳台上的玛哈”类似,也正是戈雅的这幅画刺激马奈创作了一组阳台上的人物,去探究户外强光跟隐没室内形象的暗影之间的对比。马奈的这一探索远远超出60年前戈雅的限度,他把这一探索引向深入。跟戈雅的画不同,马奈的淑女头部没有用传统的手法造型,马奈画的头部看起来是扁平的,他并不想通过明暗的交互作用画出躯体的立体感。背景中的那位淑女连个像样的鼻子都没有。我们不难想像为什么在不了解马奈意图的人看来,这种处理方法好象十分幼稚无知。然而事实却是,在户外,在阳光普照之下,圆凸的形象有时确实看起来是扁平的,仅仅像一些色斑。马奈要探索的正是这种效果。结果当我们站在前面观看时,他的画看起来比任何一位前辈名家的作品都更接近现实。我们实际感觉自己跟那一组阳台上的人物对面而立。整幅画的总体印象并不是扁平的,恰恰相反,有真实的深度感。产生这一惊人的效果有一个原因是阳台栏的色彩鲜明。栏杆被画成鲜绿色,横切画面,全然不顾关于色彩和谐的传统规则。结果这道栏杆显行非常鲜明,突出于场面之前,场面就退到它后面去了。
 

上一页 | 关闭窗口 |  下一页

正一艺术版权所有,未经许可不得复制